《隨域而安》聯展由紙塑藝術家劉銘軒與紙雕創作者阿光共同呈現。 「域」在兩位創作者眼中,理解為「不曾注意或未知的地方」 。 生命浮游於世,穿梭在各種不同的場域之中,有些是記憶中熟悉的所在,有些是陌生探索的未知之境,身處在境域流變中得到的體驗與感動,都是值得細細紀錄的生命軌跡。將這些感悟寄託於紙藝,擅長紙塑的銘軒在創作上讓紙漿先柔軟而後堅硬,層疊揉擬成山巒、綠樹與雲朵;熟悉紙雕的阿光在工法上將紙張先平整而後型塑,舒展轉生為枝椏與花葉。兩位創作者各自透過「紙」,來展現生命變化輪迴的無限可能。
紙張來自大地的養分,纖維是物種給世間的禮物。經由銘軒與阿光的創作,翩翩綠意的山與樹紙塑,純潔白淨的花與葉紙雕,共同譜寫出櫥窗裡的自然之詩,成為讓人吐納自在的療心場域。
劉銘軒/ Liu Ming Xuan
現居台中,因喜好紙的質地與呈現的溫度,自2022起將紙漿混凝作為主要的創作媒材。
人生的旅途中,抬頭看著天上飄過的雲朵,或是低頭看看角落裡茁壯的小草、雨後低窪處的積水,伸手想抓住的風,在鬱鬱蔥蔥的森林裡沈浸著,林中跳動的隻隻鳥兒和翩翩而過的蝴蝶,這些人生的體驗,透過紙張的撕碎、攪打、揉捻、組合和堆疊塑形,分解和重新構築的過程,成了自己重現生命的表現,輕如鴻毛卻也舉足輕重。
阿光 / Hikari.log
運動完的傍晚,視線順著汗滴落到下方的水溝,或許是斜坡的緣故吧,裡面並沒有淤積污水,仔細一看,各種叫得出與叫不出名字的綠葉飽滿了整個小空間,陽光透過水溝蓋的格柵灑在葉片上,嫩芽的細毛閃閃發光,各種型態的綠色彼此疊射反而色彩斑斕,像極了小溫室,這是一切的起點。
小苗的探頭在意想不到的場域、空間或角落,每次都讓我感受溫柔療癒,卻充滿堅韌的生命力,除了在成長後的未來有造成建築物毀損的風險,卻也可能達到與載體共榮的平衡,這樣矛盾的感受也充斥在創作的整個過程中,不斷拉扯後,我將創作定義在植物茁壯的當下、草木探頭時生存的渴望、不被區域所限制的成長,或許,這正是我所追求的生命的本質。
展期: 2023/07/31 - 2023/09/30
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