《隨域而安》聯展由紙塑藝術家劉銘軒與紙雕創作者阿光共同呈現。 「域」在兩位創作者眼中，理解為「不曾注意或未知的地方」 。 生命浮游於世，穿梭在各種不同的場域之中，有些是記憶中熟悉的所在，有些是陌生探索的未知之境，身處在境域流變中得到的體驗與感動，都是值得細細紀錄的生命軌跡。將這些感悟寄託於紙藝，擅長紙塑的銘軒在創作上讓紙漿先柔軟而後堅硬，層疊揉擬成山巒、綠樹與雲朵；熟悉紙雕的阿光在工法上將紙張先平整而後型塑，舒展轉生為枝椏與花葉。兩位創作者各自透過「紙」，來展現生命變化輪迴的無限可能。
紙張來自大地的養分，纖維是物種給世間的禮物。經由銘軒與阿光的創作，翩翩綠意的山與樹紙塑，純潔白淨的花與葉紙雕，共同譜寫出櫥窗裡的自然之詩，成為讓人吐納自在的療心場域。
劉銘軒/ Liu Ming Xuan
現居台中，因喜好紙的質地與呈現的溫度，自2022起將紙漿混凝作為主要的創作媒材。
人生的旅途中，抬頭看著天上飄過的雲朵，或是低頭看看角落裡茁壯的小草、雨後低窪處的積水，伸手想抓住的風，在鬱鬱蔥蔥的森林裡沈浸著，林中跳動的隻隻鳥兒和翩翩而過的蝴蝶，這些人生的體驗，透過紙張的撕碎、攪打、揉捻、組合和堆疊塑形，分解和重新構築的過程，成了自己重現生命的表現，輕如鴻毛卻也舉足輕重。
阿光 / Hikari.log
運動完的傍晚，視線順著汗滴落到下方的水溝，或許是斜坡的緣故吧，裡面並沒有淤積污水，仔細一看，各種叫得出與叫不出名字的綠葉飽滿了整個小空間，陽光透過水溝蓋的格柵灑在葉片上，嫩芽的細毛閃閃發光，各種型態的綠色彼此疊射反而色彩斑斕，像極了小溫室，這是一切的起點。
小苗的探頭在意想不到的場域、空間或角落，每次都讓我感受溫柔療癒，卻充滿堅韌的生命力，除了在成長後的未來有造成建築物毀損的風險，卻也可能達到與載體共榮的平衡，這樣矛盾的感受也充斥在創作的整個過程中，不斷拉扯後，我將創作定義在植物茁壯的當下、草木探頭時生存的渴望、不被區域所限制的成長，或許，這正是我所追求的生命的本質。
展期： 2023/07/31 - 2023/09/30
